南鄉子·妙手寫徽真
注釋
- 妙手：技藝高超者。寫
- 畫。徽真
- 唐代有倡女崔徽，與裴敬中善，嘗托入寫真以寄。真：指肖像。水剪雙眸：形容眼波美麗。點絳唇：在畫像上染出紅唇。
- 翠黛：畫眉所用螺黛，青黑色，以之代稱眉毛。顰：蹙額皺眉。盡道：儘管說。堪恨：可恨。
譯文
有人為崔徽畫了一幅肖像，畫上的兩眼清澈明亮如同秋水剪成，嘴唇紅潤如用朱色點染。畫面是一幅半身像，猶如東鄰女偷看宋玉，牆頭半遮玉體一樣。
她曾有一段辛酸的往事，誰還記得當年皺眉的時候呢？都說如此高超的畫技，如此美艷的人，可是看過之後卻有些遺憾，可惜不是真人，不通情愫。這樣美麗的女子，即使無情也是很動人的。
鑑賞
全詞以「妙手寫徽真」破題，以下都是從畫上真容著筆。為崔徽寫真的畫師丘夏的姓名賴元稹之歌而傳，畫像的概貌因秦觀此詞而見，可以收入畫史。
首句為「妙手寫徽真」，點出所題者即是高明肖像畫師手畫的崔徽像。蘇東坡寫過一首題為《章質夫寄惠崔徽真》的詩，稱「卷贈老夫」，知道當時確有這幅畫像流傳，並輾轉歸於東坡。據元稹《崔徽歌》中云：「有客有客名丘夏，善寫儀容得恣把。」即詞首句「妙手寫徽真」所指。總提一筆，接下去描寫畫中人的儀容，同時也映帶出畫師的神技。
東坡詩中，寫畫中崔徽形象是「玉釵半脫雲（發）垂耳，亭亭莢蓉在秋水」，十四個字只作大略形容。少游用了七個字——「水剪雙眸點絳唇」，寫她的眼睛和嘴唇，給人的印象便自不同，如工筆畫之於剪影，精細得多了。並不是少游比東坡來得高明，這是詩、詞性質的不同。東坡寫的是七言古詩，宜用大筆勾勒，故粗；少游寫的是小詞，容許加意點染。故細。李賀《唐兒歌》「一雙瞳人剪秋水」，江淹《詠美人春遊》詩「昵珠點絳唇」，是其用語所本。眼睛和嘴唇是最能顯示美人神采和情韻的部位，況且又加上了水波之光，絳脂之艷，確能動人心目。
「疑是昔年窺宋玉，東鄰，只露牆頭一半身」，繼續說這幅寫真的畫面，透露出所畫的是半身像，借宋玉《登徒子好色賦》的一段文字來增加情趣。賦中說，宋玉東鄰的女子私慕他，登牆偷望他有三年之久（古人以「三」表多，非必是實數）。這個情節自然與崔徽本事無關，不過是由於畫像是半身的而想到鄰女窺宋，牆頭半遮玉體的形象。這樣說，似乎是詞人在那裡耍筆頭，硬拉扯，游離於詞情之外，寫出敗筆來了。其實，「疑是」者，非是而似是也。《登徒子好色賦》中如「著粉則太白，施朱則太赤；眉如翠羽，肌如白雪」云云，宋玉所藉以盛稱鄰女美色之處，也不妨加之於崔徽，以補充上句刻畫的不足，這就是詞用宋玉賦的言外之意。
不過，崔徽畫像上的神態可不是如宋玉東鄰女那樣的「嫣然一笑，惑陽城，迷下蔡」，而是眉黛含顰。這是由於崔徽請畫師丘夏寫真時正懷著悲苦的心事，畫師又作了精確的反映；詞語不僅如實地表述了畫面的這一部分——「翠黛顰」，而且深入追求她顰眉的原因——有「酸辛」之事。「往事已酸辛」一句，與東坡《章質夫寄惠崔徽真》詩中的「當時薄命一酸辛」，辭意皆合，當本之於他的老師，這也是少游所題崔徽真即是東坡藏品的一個佳證。「誰記當年翠黛顰」，顰眉承上「酸辛」，絕非寫美人的套語，而是反映了畫面上的真實。這兩句詞把崔徽的身世遭逢作一提挈。她的一段辛酸史既成往事，誰復省記，唯有這一幅寫真留下，作為藝術精品供人鑑賞而已。言下有無窮的感慨。
最後筆鋒一轉，寫詞人賞鑒了畫像後的感受：「盡道有些堪恨處，無情。」面對如此美艷絕俗的人物，如此高妙傳神的畫筆，觀賞之後還有「堪恨處」。說是因為畫中人「無情」。「無情」雲者，蓋即是如東坡前題詩中所謂「丹青不解語」，或者如《牡丹亭·玩真》一折中，柳夢梅看著杜麗娘自畫的真容時說的：「韻情多，如愁欲語，只少口氣兒呵！」謂畫上美人，雖是極妍盡態，可惜不是真人，不通情愫。緊接著，詞人以拗折之筆挽轉一句，說「任是無情也動人。」全用晚唐羅隱《牡丹花》詩句「若教解語應傾國，任是無情也動人」。「不解語」的牡丹花，「少口氣兒」的美人圖，「無情也動人」。化工之妙，藝術之精，一語說盡。（陳長明）最後幾句也表現出作者的些許感慨：畢竟是一幅畫，不是活色生香的美人，既表現不出她的情深不壽，彼此之間也無法情感相通。這語氣可以見出作者的幾分遺憾，也許他希望畫中的美女崔徽變成活人，能真的和自己有所交流吧。
全詞句句從圖畫著筆，既有對圖畫本身的描繪，也有對畫中美人身世的同情。在藝術上，此詞善借用前人典故和成句，表達自己的情感，突出地展現了秦觀博聞強記的才華和隨手拈來無不妥帖的藝術功力，確實算得題畫詞中的佳作，頗富感染力。
創作背景
這是一首題畫詞，關於創作時間，一種說法是作於元豐元年（1078年）四月，秦觀到徐州拜謁蘇軾，題蘇軾所藏崔徽半身像。另一種說法是約在元祐五（1090年）至元祐八年（1093年）作者居京期間。